Historia del arte y de la arquitectura moderna (diecinueve millones trescientos mil novecientos ochenta y nueve) – Fernando Alvarez Prozorovich Este libro desarrolla la segunda una parte del temario de la materia Historia del Arte y de la Arquitectura II en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barna (ETSAB), así como una selección de estudios de casos que ilustran los contenidos de las lecciones. La estructura de este libro se compone de una introducción historiográfica titulada La arquitectura en la crisis del progreso (diecinueve millones trescientos mil novecientos ochenta y nueve), seguida de 15 episodios, pertinentes a las lecciones del curso. En ellos el lector encontrará, primeramente, el razonamiento de la lección nor­malmente un autor o bien un conjunto de autores reunidos bajo un razonamiento común, acompañado de una selección bibliográfica y, ahora, el análisis breve de una serie de proyectos significativos, ilustrados con planos y maquetas. Desde el punto de vista metodológico hemos considerado esencial mante­ner unidos el alegato general sobre los autores y el trabajo monográfico de los casos de estudio. Pensamos que esto nos deja reflejar mejor nuestro interés por una historia atenta al descubrimiento de los significados y valores presentes tras la mayor diversidad de propuestas siguientes a la crisis de mil novecientos treinta y, de paso, huir de explicaciones monolíticas y de mano única. Hacer una “historia por ca­sos” supone, normalmente, aceptar el peligro de la historia como construcción, en constante expansión, revisión y profundización. En este sentido, es ineludible no rememorar ciertas referencias disciplinares que están en la base de este tra­bajo. Por una parte, las llamadas de Bruno Zevi a “pensar arquitectónicamente” no solo a través de los instrumentos verbales y escritos tradicionales en la historia del arte, sino más bien por medio de operaciones críticas de carácter gráfico o bien tridimensio­nal. Por otro, la “historia a contrapelo” a la que convocaba Benjamin, historia de fragmentos y de partes vivas, muy frecuente producción de bocetos, a la que pretende acercarse esta “historia en obras” En su énfasis en el conocimiento detallado de los documentos primarios de las obras y su realidad física, estos estudios pasan a formarse en condición esencial para la preparación de un alegato crítico, necesariamente prolongado como aseveración de voluntad y de busca de sentido por la parte de quien pretende investigar. A este res­pecto, merece la pena rememorar las palabras de John Berger cuando, en referencia a los estudios basados en las obras de arte, asevera que lo que se busca es procurar “tocar, si bien sea un momento como jugando al pillapilla, la visión del maestro” Justamente por este motivo, lo más esencial de este camino que intenta el desmontaje y el descubrimiento de los significados de las obras, al lado de los instrumentos y procedimientos de sus autores, no es tanto un resultado final y cerrado sino más bien su carácter de convidación a la curiosidad en frente de todo cuanto nos resulta nuevo y nos fuerza a reaccionar. : Presentación y metodología La arquitectura en la crisis del progreso (diecinueve millones trescientos mil novecientos ochenta y nueve) 1. Le Corbusier en los años treinta: máquina, memoria y naturaleza dos. Rudolph Schindler y Richard Neutra tres. El asociacionismo moderno: Tecton, GATEPAC, Austral cuatro. Giuseppe Terragni: lo moderno como representación cinco. Hans Scharoun: el largo final de la Glaskultur seis. Frank Lloyd Wright en los años treinta siete. El último Frank Lloyd Wright: el espacio único y las leyes naturales ocho. Mies van der Rohe desde América nueve. Alvar Aalto: la utopia amable diez. Le Corbusier y el “espacio indecible” once. Neoempirismo y nueva monumentalidad doce. Louis Kahn: forma, diseño y desarrollo trece. Louis Kahn: Orden y también Corporación catorce. El Team X y la crisis del CIAM quince. Rossi y Venturi: lo eterno y lo fugaz Créditos